El Titanic ha llegado a Madrid

 

El Titanic llega a Madrid en una exposición que presume ser la más importante hasta el momento. Más de un siglo después de aquella fatídica noche del 15 de abril de 1912, el mito del trasatlántico insumergible sigue vivo. 1517 personas perecieron en ese accidente que la literatura, el cine y las exposiciones nos recuerdan constantemente.

 

                                           

 

 

El Centro Fernán Gómez de Madrid (Centro Cultural de la Villa de la plaza de Colón) acoge desde el 2 de Octubre del 2015 y hasta el 6 de Marzo del 2016, la exposición itinerante más visitada en el mundo.

 

Esta exposición, con más de 200 objetos, documentos y fotografías originales que se salvaron del famoso naufragio, muchos de ellos cedidos por los familiares de los más de dos mil pasajeros que se embarcaron en el Titanic, permite sentir el ambiente que se vivió en el famoso buque que se hundió en las frías aguas del Atlántico norte.

 

 

Durante la exposición,  también se pueden apreciar recreaciones de las estancias interiores, como los camarotes de primera clase.

 

                                        Reproducción de dos estancias de primera clase que albergaba el Titanic

 

 

Entre los objetos expuestos, se encuentra la lista original de pasajeros del Titanic; un trozo original de dos kilos de carbón del buque; objetos personales de los pasajeros embarcados, la vajilla original del Titanic, como algunos platos y juegos de café; la lista original de cuerpos recuperados, una ventana de un camarote de primera clase.. entre otras cosas.

 

 

Horarios y precios de la exposición:

 

Todos los días de la semana, de 10 a 20 horas, con cierre a las 21,30 horas. La duración recomendada de la visita es de hora y media.

La exposición solo cierra el 25 de diciembre y el 1 de enero.

Los precios de las entradas son, los lunes, 6 euros; de martes a viernes, 10 euros; y fines de semana y festivos, 12 euros.

Colecciones privadas de indumentaria histórica (II)

Esta entrada, continuación de la anterior, también se la agradecemos a @HistoriaTejidos y a su blog sin cuyo post hablándonos de nuestro próximo protagonista, no se hubiese podido escribir éste.

 

Siguiendo en las colecciones privadas de indumentaria histórica, hoy nos toca hablar de Alexandre Vassiliev, un hombre polifacético, autor de más de una veintena de libros, profesor, diseñador y coleccionista de prendas textiles de los siglos XVIII, XIX y XX con las que llega a sumar más de 10.000 piezas entre trajes, fotografías antiguas, complementos y accesorios. Ha participado en numerosas exposiciones a lo largo de toda Europa (desgraciadamente su colección no ha viajado a España) con diversas temáticas: 1900 el nuevo siglo, la era victoriana, la moda rusa...

 

 

Comenzó su colección a los 16 años y a lo largo de diferentes adquisiciones durante años, ha podido reunir esta magnífica muestra de textiles. Trasladado a París, donde trabaja, su colección dispone de un grupo de restauradores y conservadores que mantienen las prendas en perfecto estado medioambiental, con unas condiciones óptimas de temperatura, iluminación y humedad relativa.

 

Hoy en día, parte de su colección se encuentra en Lituania, en la "Fundación Alexandre Vassiliev" pero su deseo es abrir un Museo de la Moda que permita a los visitantes poder admirar en una institución fija sus tesoros textiles de época.

 

Desde aquí le deseamos mucha suerte para esa empresa y deseamos poder contemplar su colección pronto.  

Colecciones privadas de indumentaria histórica (I)

Hace poco y gracias a @ModaTejidos y su blog conocimos el nombre de dos coleccionistas de ropa antigua que nos dejaron sorprendidos. Empezaremos a hablar de la primera: Ana González Moro.

En España y por desgracia, es difícil encontrar colecciones de indumentaria más allá que la que se concentran en los museos: el Sorolla tiene algo, el González Martí, el Artes Decorativas, el Museo del Romanticismo, el Arqueológico Nacional... pero sobre todo son tres los que tienen las colecciones más estupendas de nuestro país: el de las telas medievales en el monasterio de las Huelgas (Burgos) con unos ejemplos únicos de los siglos XII y XIII; el museo textil y de la Indumentaria (Barcelona) que concentra un número singular de trajes de los siglos XVIII y XIX y el Museo del Traje (Madrid).

No obstante hoy os vamos a hablar de una señora que ha ido reuniendo con los años una colección excepcional que abarca aproximadamente 100 años de moda: desde 1850 a 1950. Doña Ana González Moro, de Santiago de Tenerife, ha reunido gracias a adquisiciones, regalos y herencias de su familia una vasta colección de prendas de época y accesorios que abarca ropa femenina, masculina y también infantil.

 

La colección es muy completa y amplia, no teniendo nada que envidiar a la de las colecciones públicas y gozando de una conservación envidiable. Su gusto por estos textiles antiguos le han proporcionado atesorar prendas difíciles de obtener en el mercado y de ver en exposiciones, como son los vestidos de novia antiguos, pantalones masculinos del siglo XIX y armazones que hayan sobrevivido a las distintas modas. La colección de Doña Ana alberga estas piezas y muchas más.

Os aconsejamos que sigáis su fantástico blog sobre Moda y Cocina en el que ella misma narra su pasión por la moda antigua y las exposiciones en las que participa con su colección.

En el 2008, en Santa Cruz de Tenerife se organizó una sobre "Las novias" donde presentaba los trajes antiguos de boda, así como complementos y ropa interior.  En La Laguna, en diciembre del 2009, se expuso "Moda entre dos siglos: 1850 - 1950" y en el 2010 colaboró en "Los sentidos del niño: infancia y sociedad en el arte".

Gracias a su iniciativa y generosidad podemos contemplar este patrimonio textil en exposiciones y disfrutar todos de esta colección pionera en nuestro país. Esperemos que a su ejemplo le sigan otros. 

Agradecimientos:

Ana González Moro Vela, la propietaria de la colección

Javier Arteaga Hernández y Carlos Federico Beautell por las fotografías

Karin Wachtendorff por su excelente artículo y por darnos a conocer a esta coleccionista tan extraordinaria.

La moda de Hollywood a subasta

Debbie Reynolds, la actriz de "Cantando bajo la lluvia" vende "on line" un vestuario legendario del Hollywood de su época dorada. A sus más de 80 años ha puesto en marcha una tienda online con los tesosos cinéfilos que ha ido recopilando desde los años 70, cuando los grandes estudios (MGM, RKO...), arruinados, sacaron a subasta sus colecciones. Reynolds pujó por todo lo que pudo como el sombrero de Chaplin, el de Harpo Marx pegado a la peluca, el vestuario de "Mogambo"... haciéndose con la mayor colección conocida de este tipo.

 

 

 

"Mi amor por el coleccionismo surgió al comienzo de mi carrera en la metro", explica Reynolds. "Solía pasar mi tiempo libre en el departamento de vestuario, disfrutaba viendo cómo gente increíblemente talentosa creaba el guardaropa de los actores. Me fascinaba que fueran capaces de traducir una simple sugerencia del guión, a veces incluso un diálogo entero, en un traje magnífico.Aquella era la época de los grandes diseñadores que trabajaban para la Metro, como Helen Rose o Walter Plunkett, que hizo el vestuario de "Cantando bajo la lluvia".

 

Con el tiempo, coleccionar y preservar objetos históricos de Hollywood se convirtió en una prioridad (casi obsesión) para ella. Ha atesorado vestidos, accesorios y muebles de las películas más famosas y queridas del mundo para abrir un Museo de Holywood que abarcara desde los inicios del cine hasta la actualidad.

 

 

La expuso primero en su hotel de las Vegas y después, en 1972, en el Hollywood Motion Picture Museum pero la ruina económica la obligaron a alejarse del sueño de abrir un museo dedicado a la meca del cine e ir cerrando esos lugares y a desprenderse de sus preciados objetos.

 

 

En el 2011 subastó casi 1.000 piezas millonarias entre las que se encontraban el vestido de Marilyn Monroe en "La tentación vive arriba" (por 5,5 millones de dólares), el de Audrey Hepburn en "My fair lady", el conjunto de Julie Andrews (con guitarra incluída) en "Sonrisas y lágrimas", el de Dorothy y sus chapines de rubí en "El mago de Oz"...

 

Hace un mes, Reynolds abrió una tienda online: www.debbiereynoldsstudiostore.com donde vende directamente el resto de piezas que aún conserva como los zapatos de Kim Novak, el vestido de Eva Marie Saint en "El árbol de la vida", la americana de Cary Grant en "Me siento rejuvenecer" o miles de vestidos y complementos a la espera de un comprador.